| Maladrerie Saint Lazare : Spectacle et Festival |
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Samedi 19 Novembre 2011Pierre Lapointe - Pierre seul au piano  Natif du Lac St-Jean, Pierre Lapointe débute sa carrière au Québec en 2001. Depuis, il n'a cessé de recevoir des récompenses : le Coup de coeur de l'Académie Charles Cros, le Grand Prix du disque Charles Cros catégorie chanson en 2005, le Prix miroir de la Chanson d'expression française au Festival international d'été de Québec en 2006, le prix Félix Album Pop-rock en 2009. Après trois albums salués par la presse, Les Inrockuptibles et Télérama entre autres, et l'un d'entre eux, disque d'or, il a déjà derrière lui un parcours que beaucoup d'artistes lui envient ; ses concerts se donnent le plus souvent à guichet fermé. Poète, chanteur, pianiste, mélodiste, joyeux causeur - touchant et drôle, parfois maladroit mais assumé, toujours fidèle à lui-même - comme un seul homme, Pierre Lapointe habite tout l'espace, le temps de se révéler davantage. Avec Pierre seul au piano, il livre un spectacle des plus personnels. Ses textes sensibles se déclinent sur des mélodies légères, l'auteur/compositeur/interprète nous invite à découvrir son univers et nous donne l'impression d'être en apesanteur. Tarifs : 15 € / 11€ - Réservation : 03 44 15 67 62 5
Dimanche 5 février 2012 à 11hGraciane Finzi, un dimanche avec un(e) compositeur(e) Rencontre/concert  A la manière du Grand Echiquier de Jacques Chancel, cette rencontre propose de découvrir l'univers artistique du compositeur(e) Graciane Finzi en présence de musiciens, professeurs et élèves du Conservatoire Eustache-du-Caurroy, qui ont travaillé ses oeuvres à l'occasion d'une master-class. Graciane Finzi illustre, avec beaucoup de chaleur et sa verve caractéristique, la vie, la vocation et la place d'un compositeur aujourd'hui dans notre société. La rencontre est animée par Jean-Philippe Dambreville, directeur du Conservatoire. Professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Graciane Finzi a obtenu le Grand Prix de la Promotion Symphonique de la Sacem en 1982, le Prix Georges Enesco en 1989 et son opéra Pauvre Assassin est couronné du Prix de la SACD en 1992. En 2001, elle se voit décerner le Grand Prix de la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre et en 2006, l'Institut de France lui attribue le Prix Chartier. Ses oeuvres ont été jouées dans le monde entier par de grands solistes et orchestres (Paris, New York, Londres, Rome, Moscou, Helsinki, Vancouver, Nuremberg, Buenos Aires, Cologne, Calgary, Brême, Rio de Janeiro. Berlin, Madrid, Varsovie...). Entrée libre Renseignements : 03 44 15 67 04 En coproduction avec le Conservatoire Eustache-du-Caurroy 5
Dimanche 5 février 2012 à 16hTrio Una Corda Musiques françaises  Programme : Trio pour piano, violon et violoncelle en ré mineur, G. Fauré ; Trio pour piano, violon et violoncelle, G. Finzi ; Thème et variations sur «Le Chant des oiseaux» pour violoncelle seul, G. Finzi ; Trio pour piano, violon et violoncelle en la, M. Ravel.Una Corda, c'est un mode de jeu au piano, mais c'est surtout un même souffle, un seul son, une direction commune qui caractérisent l'ensemble constitué par Emmanuelle Le Cann, piano, Thierry Koehl, violon et Matthieu Lejeune, violoncelle. Conscients de leurs affinités artistiques dès leur rencontre lors d'un festival organisé par Roland Pidoux en 2002, ils fondent le Trio Una Corda. Musiciens chevronnés, ils remportent le Premier Prix à l'unanimité du Concours International de Trapani et sont lauréats de la Fondation Cziffra. Les trois artistes se considèrent comme des intermédiaires privilégiés entre compositeurs et auditeurs, accordant une importance toute particulière à la notion d'interprétation vivante et partagée. Le Trio Una Corda vient d'enregistrer le disque Russes dans l'âme, sous le label Quantum distribué par Codaex, avec des oeuvres de Dimitri Chostakovitch et Alexandre Tcherepnine. Son programme propose de mettre en lumière deux oeuvres de Graciane Finzi. Tarifs : 10 € / 5 € - Réservation : 03 44 15 67 62 En coproduction avec le Conservatoire Eustache-du-Caurroy 10
Vendredi 10 février 2012 à 20h30La voix à la Maladrerie  Programme : Des Salons Romantiques à l'Espagne de Carmen. Duparc, Bizet, Delibes, Rachmaninov, De Falla, Granados.Après Magali Léger en 2010 et 2011 c'est Annie Vavrille, autre grande voix française, qui est invitée à poursuivre « l'exploration vocale » de la grange de la Maladrerie. Après une formation musicale au Conservatoire Régional de Lyon et un diplôme en musicologie à l'Université Lyon II, Annie Vavrille se dirige vers des études de chant auprès de Ileana Cotrubas et surtout Galina Vichnevskaya qui restera déterminante dans sa formation. Annie Vavrille est accueillie par les scènes lyriques les plus prestigieuses comme la Maestranza de Séville, l'Opéra de Valencia, Hong-Kong Opera, la Scala de Milan où elle incarne les plus grands rôles dramatiques pour mezzo : à plusieurs reprises, Carmen, Niklauss (Les contes d'Hoffmann), Dulcinée (Don Quichotte), Judith (Le château de Barbe-Bleue de Bartok)... Elle s'est également produite au Festival de Radio-France Montpellier, à l'Opéra de Nancy, aux Arènes de Nîmes et à l'Opéra de Lyon. Elle est accompagnée au piano par Stéphane Blivet, Premier Prix d'accompagnement au Conservatoire à Rayonnement Régional de Saint-Maur-des-Fossés, spécialisé dans l'accompagnement de la mélodie française et du lied. Stéphane Blivet approfondit son approche auprès de spécialistes tels que François Leroux, Noël Lee et Jeff Cohen et oriente ses activités autour de ce répertoire. Il accompagne les classes de chant des Conservatoires de Beauvais et de Saint-Germain-en-Laye. Tarifs : 12 € / 8 € - Réservation : 03 44 15 67 62 En coproduction avec le Conservatoire Eustache-du-Caurroy 23
Jeudi 23 février 2012 à 20h30Richard Galliano, Tangaria Quartet  Programme : Tango pour Claude, Chat-Pitre, Tangaria, New York Tango... Richard Galliano, accordéon ; Philippe Aerts, contrebasse ; Alexis Cardenas, violon ; Rafael Mejias, percussions latines Richard Galliano, c'est avant tout un des plus illustres musiciens de la scène jazz française. C'est ensuite, indissociablement, un accordéon ! Avec une détermination sans pareille, il est parvenu à imposer l'idée que cet instrument était digne de figurer aux côtés des saxophones et trompettes qui sont au coeur de la musique de jazz. Inspiré par son ami Astor Piazzolla, il a réussi avec son new musette à revitaliser une tradition bien française qui semblait ne jamais devoir connaître de renouveau. Avec Tangaria Quartet, il propose la rencontre de J.S. Bach, de la valse vénézuélienne et du Tango Afro (comme à son origine uruguayenne). Accompagné des fantastiques musiciens vénézuéliens Alexis Cardenas et Rafael Mejias, percussionniste spécialiste des Maracas - tous deux virtuoses, rythmiciens au tempérament chaleureux et latin - Richard Galliano présente un répertoire coloré, métissé, entre samba, salsa, boléro, tango et valse. Le violoniste Alexis Cardenas, originaire de Maracaibo, donne au projet à la fois sa couleur latine et sa virtuosité classique. Le contrebassiste de jazz Philippe Aerts apporte un solide soutien rythmique mais aussi un contrepoint pertinent inventif porté par un son à la fois ample et percussif. Un voyage musical par-delà les frontières, entre Caracas, Rio, Paris, Naples, Bruxelles, Buenos Aires... Tarifs : 15 € / 11 € - Réservation : 03 44 15 67 62 16
Vendredi 16 mars 2012 à 20h30Les Tistics - Les Franglaises  La troupe parisienne composée d'une douzaine d'artistes pluridisciplinaires invite le public à un spectacle interactif ; le but, trouver le titre ou l'interprète d'un tube anglais traduit de manière littérale en français, à la façon des traductions automatiques du net. Chaque chanson, arrangée, chorégraphiée à la sauce Tistics, frôle la tendre moquerie, le burlesque. Les musiciens et comédiens inventent une nouvelle façon, originale, de redécouvrir Billie Jean de Michael Jackson, I Get Around des Beach Boys ou Yellow submarine des Beatles. Un spectacle jubilatoire pour lequel il vous est conseillé de réviser vos standards... Les Tistics, c'est d'abord une bande de copains de lycée qui a créé, il y a une dizaine d'années, une pièce un peu loufoque Lady Petits Maigres. Dans la lignée du Splendid ou des Robins des Bois, la compagnie a affirmé son style au fil des ans pour devenir en 2006 Les Tistics. Leur spectacle Les Franglaises a déjà été présenté au Printemps de Bourges OFF, au Festival d'Avignon OFF, aux Francofolies OFF et sur les scènes parisiennes, Le Café de Paris, Le Divan du Monde et La Cigale où il a remporté un vif succès auprès du public mais aussi de la presse. Tarifs : 12 € / 8 € - Réservation : 03 44 15 67 62 22
Vendredi 22 mars 2012 à 20h30Mark Atkins - Grungada  Pour sa 17e édition, le festival "Le Blues autour du Zinc" fait étape à la Maladrerie Saint-Lazare. Considéré comme le Jimmy Hendrix du didgeridoo, ce musicien aborigène australien, est une légende vivante qui ne cesse de porter cet instrument traditionnel des aborigènes d'Australie hors des sentiers battus. De nombreux artistes de renommée internationale ont fait appel à ses qualités de musicien tels que Lep Zeppelin, Peter Gabriel, Sinead O'Connor, the London Philharmonic Orchestra, Ravi Shankar... Le moyen le plus efficace pour être emporté par sa musique et l'énergie qu'il dégage est de le voir sur scène. Dans son nouveau spectacle, accompagné de sa guitare et de son harmonica, il délivre une musique organique venue tout droit du bush australien mêlant le son ancestral du didgeridoo aux folk, blues et sonorités modernes (reggae, beatbox...). Il incarne à lui seul le groove australien ! Pour cette soirée, un second artiste propose, lui aussi, sa version du Blues autour du Zinc (en cours de programmation). Tarif unique : 20 € - Renseignements : 03 44 45 43 76 - http://www.zincblues.com 30
Vendredi 30 Mars 2012 à 20h30David Krakauer et le Quatuor Habanera  Clarinettiste virtuose des célèbres Klezmatics, David Krakauer est aujourd'hui l'une des figures les plus emblématiques et talentueuses de la mouvance proprement new-yorkaise de la nouvelle musique Klezmer. Lorsqu'il joue, l'humour désespéré de la tradition Yiddish n'est jamais loin. Lorsqu'il crée une rencontre imaginaire avec Sidney Bechet, c'est le jazzman qui joue Klezmer. Et lorsqu'il compose, il glisse malicieusement au détour de ses partitions l'appel du Choffar, la corne de bélier des rituels de prières. Dans son sillage, en une soirée, les quatre saxophonistes d'Habanera, qu'il a rencontrés pour la première fois à l'occasion de la 9ème Académie Habanera en 2008, sont presque prêts à animer une Bar Mitzvah. Et lorsque Krakauer quitte la scène, il brandit sa clarinette un peu comme le rabbin promène les rouleaux de la Torah dans les allées des synagogues du monde entier. Après des études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris récompensées par un Premier Prix de musique de chambre, le Quatuor Habanera se constitue un palmarès unique de huit prix internationaux de musique de chambre. La presse musicale spécialisée se fait l'écho de leur éclectisme en leur décernant de nombreuses récompenses dont un Diapason d'Or. Amateurs de territoires musicaux peu fréquentés, les quatre musiciens ont collaboré avec Benjamin Lazar, Richard Galliano, Laurent Dehors.... Ensemble, David Krakauer et le Quatuor Habanera proposent des compositions originales, écrites notamment par des jazzmen, comme Stéphane Guillaume et Jean-Charles Richard, ouverts sur les musiques du monde. Tarifs : 12 € / 8 € - Réservation : 03 44 15 67 62 |
